北京字画网相关资讯：毛泽东晚年的书法艺术，冠绝一时。而他的一生，都非常热爱书法，关于这位伟人与书法的故事，讲起来也是脍炙人口。

   毛泽东一生爱书法从他8岁进私塾时就对毛笔字产生了极大的兴趣，自此与翰墨结下了不解之缘而成为当代书法巨匠，在他指挥革命各个战略阶段之余，也一直不忘他的书法实践，时常披览碑帖。中年以后，形成了独到的个人风格：汪洋词肆、跌宕起伏具有强烈的视觉美感，他的字既充满激情，又有理性。

   看着他的草书，视觉不由自主地感受到牵引，随着他草书的线条、用笔时紧时密、时快时慢。笼罩在他草书制造的“气氛”中，就像在现实生活中被他的伟人风范所吸引一样。

   毛泽东对书法艺术多有心得，著作甚丰，惟对书法艺术地见解，却没有专门论述。但从他平时谈论书法的一些言谈中，还是可以归纳出如下几点：

一、书法里充满了辩证法。他说：“字的结构有大小、疏密、笔划有长短、粗细、曲直、交叉，笔势上又有虚与实、动与静，布局上有行与行间的关系、黑白之间的关系。你看，这一对对的矛盾都是对立的统一啊！既有矛盾，又有协调统一。

二、字要骨神兼备。他指出：“人有相貌、筋骨、精神，字也有相貌、筋骨、神韵。”因此，临帖“最初要照原样写，以后练多了，要仿其形，取其神。”他说：“字和人一样，也有筋骨和灵魂。练久了，就会找到筋骨，写出神韵。”所谓筋骨就是字的形貌、气势和力量；所谓灵魂就是字的内质、神韵。古人的字，一般地说，北碑尚骨，南碑尚神。毛泽东则主张骨神兼备。

三、既广采博取，又独具风格。毛泽东说：“学字要有贴，学好后要发挥。习字要有体，但不一定受一种体地限制，要兼学并蓄，广采博取，有自己的创新，自己的风格，才能引人入胜。”

这些书法理论是毛泽东借鉴古人的经验和总结自己的实践中提炼出来的。

毛泽东书法的演变，可以分为三个阶段

青年时代可谓第一阶段。这一阶段多为楷书，字体工而有力，有些写的特别工整。

1921年到1949年，可谓第二阶段。在建党初期，特别是在上世纪三十年代那战火纷飞的环境中，他运筹帷幄，为使机要人员传达准确迅速无误，他起草的文电多是行（书）而不是草。三十年代字体清秀，字形略长，上下自左向右略有倾斜。1941年以后变为自右向左略有倾斜。

1949年进北京以后，可谓第三阶段。这时情况变好了，条件好了，毛泽东除起草公务活动的文电外，还写了一千多封回复亲朋故友和素不相识的群众的信。从中可以看到他的字越写越好，越写越草。然而，他的复信是视对象而别的，给高级民主人士、老先生、科学家、教授等的书信多为草书，有些懈怠非常之草；反之，对文化程度低的人，字都写得比较清楚工整。