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中国画的出路在于恢复传统

本文由北京字画网www.bjzihua.com 发布!   2016年9月8日

   
  众所皆知,树无根不活;房无基不固。然近百年来,中国画无本,世人却不觉!何故?理念混乱,条例不清。将美术和中国画混为一谈。殊不知中国画与美术相差甚远。
  中国画中的笔法、墨法、造型、构图等等这些基本元素就是中国画的基础。如果中国画失去基础,便无从谈起“骨法用笔”、“屋漏痕”、“折钗股”、“虫蚀木”等基本笔法。更无从谈到形而上的“气韵生动”、“神采飞扬”、“物我两化”、“天人合一”等。中国画虽然最后讲的是“神”,但是没有“形”的存在,就没有“神”的依附。“形神兼备”而后方可“ 舍形悦影”。石涛,八大等对“形”已经了如指掌,不关注“形”,而只关注“影”中的“神”而已,并不是没有“形”。但是现在的“大师”直接无“形”,自谓“大写意”。从“大写意”发展为“大书法”、“大美术”。何为“大”?“大”者,非大幅面,大笔头,大场面。而是古人讲:“有容 乃大”。“容”者,容入中国画元素、哲理、人文、学养、认知等一些传统文化才谓之“大”。但凡具有“大写意”功夫的名家都是从传统中一步步走来,大多数在艺术语言、人生阅历、人文修养达到一定高度而后才可涉及到“大写意”,也就是“衰年变法”。因为“大写意”中的笔法概括性很强,没有精准的造型和笔法,没有丰富的思想内涵是不可能完成“大写意”的。
  纵观中国的戏剧、歌赋、武术、古琴、书法、绘画等传统文化都是一体的、互补的,都在遵循着最基本的规律。就像戏剧中的马鞭一扬,已在千里之外;古琴一拨,引人到另外一个世界。在国画中也如是也,一支毛笔,画出不同质感的点,不同质感的线,通过这些精准的点线,美妙的旋律,抒情的画面,入境的感悟,造就中国画的魅力。中华民族传统文化的一大特色就是宽厚之德,包容万物。所以中国画应该包容其他一些外界的东西,而不应该被外界的东西来改造。中国画首先讲“人文修养”,从知至、诚意、正心、修身到明德。致使内心达到虚静空灵的状态,从而让画面达到一种“至善至美”的境界。反观现代画者,浮躁、张扬、急于求成的心态,在画面中能出现静穆谦逊的意境吗?由于对中国传统文化的认知不够,对中国绘画传承的力度不足,所以出现“中国画已经走向穷途末路”,需要“百家争鸣”,“百花齐放”。战国时代,齐桓公稷下学宫,汇集了当时的诸家学派,如淳于髡,田骈,邹衍,孟子,荀子等开始讲学及游学。当时称为“百家争鸣”。但此“百家”在遵循着一个根,那就是以儒家思想为基础,辅以道家文化。那么我们的中国画在提出“百家争鸣”时,是否在遵循着一个“道”?或者是否遵循着中国画最基本的审美原则?近现代中国画的改革是属于崇洋媚外!自挖墙角!自抛其根的行为!把中国几千年的优秀文化抛弃,去学习西方没有历史的历史,就像上身穿着唐装,下身穿着牛仔裤,纯属变态!可悲可叹!全国展览大都是僵尸一样的制作,画画的人不会书法,不懂诗律,不读经典。最可笑的一句是:“等我加入美协会员后,就去学习书法,就去学习传统绘画”。看来他们的内心还是知道传统绘画的魅力所在。但是人们还是为了“会员”忙得焦头烂额,身心疲惫。整个书画市场鱼龙混杂,一片狼藉。凡是有一点良知的国人,懂一点点中国画的士人看着心疼。我们的心在流血啊!所以我辈现在必须恢复传统文化,必须提倡人文修养。否则中国画就会像一些其他非遗一样,只能在书本或者博物馆里看到。
  循史可鉴,但凡在中国画领域里出新意而取得历史地位的,都是在传统中生发己意 。此正是“有根之木”、“有源之水”可以长矣久矣。徐崇嗣在继承徐煕和黄筌的脉络而出“没骨法”,而恽寿平发扬没骨画,才能挤进“清六家”?赵子昂对文同、苏轼的脉承才有“篆籀笔法”。沈周如果没有大量的临习董源、巨然、吴镇的作品,他也不会成为“吴门画派”的开派人物,更不会在历史上出现“吴门画派”。再说李可染先生,他的一句“以****的功夫打进去,以****的功夫打出来”无意间确误导了几代人。其实大家最感兴趣的是“以****的功夫打出去”,而没有关注“打进去”。殊不知老先生在传统上下了多少功夫。才出现己貌。
  凡事没有根,就没有果。房子的根虽然看不见,但是他确确实实的存在着。就像中国画的根,就是传统文化为依据,当你正在创作时,那些笔法,章法,争让,虚实,大小等等,包括你的学识,修养被全置于脑后,达到忘我的境界,处于“道法自然”。正是“成竹在胸”。  所以说传统文化不可丢。“文以载道”,“技进于道”便阐述的这个道理。中国画的发展方向必然要在人文的基础上,博学多闻,旁通佛老之旨,造诣玄微,遵循“道”的指引。正如赵子昂所论:“作画贵有古意,若无古意,虽工无益。今人但知用笔纤细,傅色浓艳,便以为能手,殊不知古意既亏,百病横生,岂可观也”!
  中华民族已经觉醒,提出全面恢复传统文化,复兴中华。中国画的领域里,有识之士早就认识到传统文化的重要性。霍春阳先生,吴悦石先生,郭石夫先生,宋唯源,肖文飞,刘贞麟等等一 大批先行者在引领中国画的传统潮流,而且追随者越来越多,队伍越来越庞大。这是我们值得庆幸的。但凡在一个时代提倡传统文化,追随古人古意者,虽然过程是艰辛的,但是终将会被历史所认可。“最是虚心留劲节,久经风雨不知寒”。

 
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