本文由北京字画网www.bjzihua.com 发布！   2016年9月16日

　　在岭南画坛,大部分画家都出自本土岭南地域。但近半世纪,南北交流频繁,且岭南美术的大本营广州美院也向全国招生,岭南画坛出现了越来越多的非岭南籍的名家。虽然他们并非出生在这里,但可以说他们是饮着珠江水、在岭南艺术熏陶下成长起来的,甚至有些更成为岭南画坛的中坚人物。

如来自河北的王玉珏,她是广东画坛代表性的画家,曾任广东画院院长,代表作有《山村医生》、《冉冉》等,作品影响很大。她自认是在关黎的培养下成长的岭南画派画家。

来自北京的尚涛吸收了版画和碑学书法,他的花鸟作品非常雄强,浑壮。

来自海南的汤集祥是广东画坛的骁将,他跟同辈画家不同的地方是特别善于吸收新画风。

河南的张治安,是广州美院的原院长,他喜欢画大写意的梅花荷花,他是广州美院及至岭南国画坛中少有的文人画家。

山西人郝鹤君,在广州美院受关黎教育,他善画太行山,带学生写生,也多是大行山等,也画了很多粤西风光,黄河壶口等作品。虽然他的题材多为西北地方,但他是以岭南画派的风格来画北地风光的。

来自湖北的人物画家陈振国,以画瑶家汉、瑶家女以及善写舞蹈人物闻世。从初一到研究生,均在广州美院及附中就读。当时美院附中只实行了一届七年制。他在学院期间主要师从杨之光等,也偏于岭南画派。

河南人刘书民,他的山水很有气势,他毕业于西安美院,然后在广州美院读研究生,已经生活在广州很多年,但作品仍然带有强烈的北方山水的笔墨,又融合了岭南画派山水技法,可谓“笔开西岳,纸铺南岳”。

浙江人周国城,他是诗印画印皆通的画家,且偏于文人画,以画兰为主。他任广州美协主席,是当今广州画坛的掌旗人之一。

来自广西的张绍城则曾任广州画院院长,是一位出色的国画家,也画油画,但长期生活在广州,是在岭南美术教育体系中成长起来的。

来自福建的王维宝,初期以版画著称,后以山水画驰名。喜用青绿色的厚画法,其作品曾在全国被熟识,他很喜欢画岭南的山乡水乡。

来自湖南的杨福音,他的国画主要是将文人画和青花陶瓷的审美融合,形成独特的青花陶瓷形式的文人画风格。

河南人周彦生以工笔画问世,画风清朗明丽。既有岭南画派也兼有北方的工笔风格。同为河南人的张彦则长山水画,现在是广州美院中国画学院院长,他受岭南画派教育熏陶,但多仍保留了不少北方气势的画风。

再如东北人孙戈,是人物画家,把西画之法与岭南以及北方的画风相融合。

还有广西人罗远潜、阳日,山西人贾博鸿,湖北人周湧,湖南人张弘等都颇有成就,且为岭南画坛作了自己的贡献,他们并非生在珠江,却成长于珠江。真正成了苏东坡诗的“不辞长作岭南人”。

除了以上提及,仍有不少非岭南籍的岭南画家,上面所述,多为知名度高成就斐然者。岭南越来越多非岭南籍画家,从中更可以发现这些非粤籍画家中,河南人最多,有趣的是,他们这些画家也大都在广州“河南”的广州美院受教育,他们特别感恩受到岭南大家的教导,常听王玉珏说感恩关山月师。周国城更称广州是自己的第二故乡。他们都在珠江边成长,珠江也成就了他们的艺术事业,广东美术的繁荣也离不开他们的贡献。