本文由北京字画网 www.bjzihua.com 发布!    2017年7月5日
 
    毕业季仿佛总能给人一种淡淡的离别忧伤，那些曾经面带青涩、胸怀着远大艺术理想踏进菁菁校园的艺考生，如今，即将离开他们生活已久的舒适环境，进入到另一个竞争颇为激烈的现实社会。光阴荏苒，日月如梭，素什锦年,稍纵即逝，还没有好好体会校园生活就要离开了，对于何去何从他们应该有过一定的思考，基本的选择大体可划归为两类。一类是转向其他行业，对于此类学生，毕业意味着他们将告别艺术之路，毕业创作将是他们的最后一次专业实践，毕业展是他们人生中的最后一次展览，或许绘画会成为他们的业余爱好，抑或许他们再也不会触摸画笔，这是每年毕业季较早一批放弃艺术梦想的“始作俑者”。另一类则是在社会上继续坚持从事艺术创作的，无论那一类，进入社会的他们都要经过漫长一段时间的磨合与历练。

 在这段时期里，转行的艺术生会体会到隔行如隔山，他们需要在一个毫无基础的领域从零开始，受挫时，偶尔会怀疑自己当初的抉择。而继续在社会上坚持从艺之路的艺术生，虽然有一定的知识储备，但创作环境已发生变化，毕竟学校给予他们一个良好的创作环境。以湖北美术学院为例，其本科教育模式是“1+2+1”，第一个“1”代表“一年的造型基础训练”，即入校第一年，无论什么专业学生都会在学校基础课部深入学习一年的造型基础 ；“2”则表示“两年的专业知识学习”，即大二、大三这两年，学生回到各系部工作室学习所选专业的相关知识；第二个“1”则表示“一年的毕业创作时间”，大四一年学生自己去进行毕业创作。在这种培养模式下，学校的学习氛围是极其自由的，课程设置上也尽量减少学生的压力，给他们提供更多自由创作的时间与空间。教师们不会去过分干涉学生的艺术创作，而是因材施教、顺水推舟，鼓励学生去画他们想画的题材，追求他们想要的风格，师生之间亦师亦友，经常组织一起去风景旖旎的偏远地区体验生活、采景写生。这种环境下，绘画的目的往往显得相当单纯，只要能抒发情感、自我娱乐、赏心悦目即可，这种学院氛围下的艺术创作可谓是“为艺术而艺术”。

然而，进入社会这个大熔炉，上述良好的创作环境不复存在，艺术生们的思维一时难以转变。面对社会上各种诱惑与生活的压力，难免不被社会上不良的艺术创作之风所侵扰与同化。他们的艺术创作不再显得那么纯粹，也不再以自我娱乐为导向，而是以“赚钱”为导向。绘画更多地不是去表达自己，而是去迎合买家口味，继而迎来“金钱”。金钱在当下对于中国当代文艺的负面影响越来越明显，任性的金钱文化正在形成当代中国的独特景观，甚至还在左右着主流舆论的走向和公众的价值判断，并且严重侵蚀着刚刚踏入社会的艺术生，继而催生了一批目空一切、厚颜无耻的青年画家。他们甚至发出了这样的感叹“有钱一切好办，没钱一切扯淡，再有理想都没用···，只要有钱什么都可以画，什么艺术都可以做。”

身处于这样一个金钱至上、唯利是图、炫富成风的时代，眼中所见，耳中所闻，无不让人悲观失望。毕业的艺术生也不例外，尤其是那些“三无”（无权、无势、无钱）毕业生，极易产生悲观、无奈、焦虑的情绪，失去对生活的激情。眼见自己的一腔抱负被社会现实慢慢消解，眼看这个社会只是强权横行的社会、金钱至上的社会，而他们迟迟还没有适应，望极天边好似看不见一线的光明。如何保持一点内心的镇定和对理想的信任，如何度过迷茫、焦虑的阶段，这些萦绕在他们心间的疑惑如果没有得到及时的解答，将又有一批艺术类毕业生在现实社会中放弃艺术之梦。但这样的蛰伏期无法回避，几乎是每个成功艺术家都会经历的阶段。一段段的蛰伏期会筛选一批批艺术家，大浪淘沙，唯有志坚者才能发光。所以，此时正是自己给予自己希望的时候。只要有信心，坚信自己一定能成功，坚定心中的信念和理想，就一定能够耐得住寂寞，走过漫长的蛰伏期，做到厚积薄发。正如胡适先生所言“在你最悲观失望的时候，那正是你必须鼓起坚强的信心的时候。你要深信：天下没有白费的努力。成功不必在我，而功力必不唐捐。”